圖：香港舞蹈團《一個人的哪吒》劇照。

　　上周五晚，去文化中心大劇院欣賞香港舞蹈團《一個人的哪吒》首演。上次入劇場，已是半年多前的事情。在諸多不確定的疫情下，仍有機會與眾多喜好藝術的人們一同身處劇院中，近距離感受台上的喜樂與悲傷，從他處故事中得到安慰和汲養，真真是幸運的事。

　　近年，香港舞蹈團藝術總監楊雲濤的不少作品，皆自中國傳統文化和傳說故事中尋覓靈感，《一個人的哪吒》也不例外。身為托塔天王李靖第三子，哪吒天賦異稟，武藝精強，卻養成桀驁不馴的性情。某次他失手打死龍王三太子，闖下禍端，不忍連累父母而自戕，終於感化神明，從蓮花中重生。過往，我們在動畫片或電影中見到的哪吒，常常是古怪頑皮小孩的模樣，而在今次香港舞蹈團舞劇中，哪吒絕非不諳世事的莽撞孩童。他有思想，有主見，有敢於挑戰命運的勇毅和擔當，當然也有與周遭環境格格不入的無奈與孤獨。

　　楊雲濤和香港舞蹈團一眾男舞者，再詮釋哪吒的故事，絕不止於致敬經典，更是編者與舞者個人經歷和情感的投射。因疫情反覆，今次舞劇的創作過程中，編創人員常常需要借助在線會議工具而無法面對面傾談，物理層面的隔閡愈發加重了創作中的孤獨感，正如楊雲濤所言，最終呈現在舞台上的，「不只是舞蹈的孤獨，也是燈光的孤獨、布景的孤獨」。編創團隊用極簡的燈光、道具、布景和音樂，以片段式的方法說故事，不求烈火烹油的生猛，而是為了將原本戲劇化的、起落開合的故事外衣撥開，呈示潛藏於心、難以言說的孤獨。哪吒性格中原本張揚放縱的那一面被壓抑，取而代之是編創和觀者借由台上的故事反觀己心，回望自己成長過程中的遭遇乃至蛻變，並心有戚戚。

　　尤其讓我印象深刻的，是始終懸在舞台上空的那一隻碩大的圓環。作為今次演出道具和布景最重要的呈現元素，它是多義的：既可指代哪吒的乾坤圈，也可視作某種桎梏或成規的暗指。至舞作最末，當重生的哪吒繞着舞台自在跑動的時候，圓環緩緩落下，又彷彿是生命生生不息的象徵。如是，便顯出舞劇的有趣耐讀之處：一千個人眼中，或也有一千個哪吒的故事。