圖：2005年奧斯卡外語片入圍電影《就像在天堂》，為瑞典導演凱．波拉克作品

　　《就像在天堂》有一個看起來很爛俗的故事套路：知名指揮家丹尼爾告別舞台，回到了久違的家鄉養病，成為了教堂唱詩班的指揮，他找到了新的人生意義，也幫助了小鎮的居民們。互相成全、重上高峰是這類勵志故事的一般框架，作為2005年提名了第77屆奧斯卡金像獎最佳外語片的瑞典電影，它秉承了北歐電影的冷峻風格，熬了一鍋非典型的「心靈雞湯」。

　　音樂應該啟迪人類心靈，這是男主角的追求。電影切入點卻沒有選擇「啟迪」，而且「走出」。小鎮風景如畫，和諧安寧，耶誕節前夕的冬天，小鎮慣常地包裹在冰雪之中。

　　電影開頭，風吹過金色麥田，小丹尼爾在田間練習小提琴，一群小夥伴衝上來毆打他，因感到他與其他男孩愛好不同。對他來說，做自己的代價就是一頓凌辱，以致離鄉背井，人到中年依然無法面對自己。

　　故事將唱詩班的大小角色，都設置為典型的「普通人」，表面看起來生活得安穩和諧，其實些許壓抑，如同丹尼爾一樣把自己包裹在過去或現實之中。可怕的是大家習以為常，不覺間變得懦弱，惡情緒就轉化成了冷漠甚至歧視，比如初期大家對有音樂天賦的低能兒的態度，對無意中愛上有婦之夫的女店員的鄙視。她有一句台詞，「你們都知道，我並不知道，為什麼沒人告訴我。」

　　過去飽受欺凌，令男主角幼年不敢「做返自己」，成年之後不懂了解自己，他反覆在問「如何才能確定自己喜歡別人」。音樂有了宗教和事業之外的意義，他才可以走出童年陰影，開始自己的感情。飽受家庭暴力的妻子有了自己生活的勇氣、牧師妻子敢於面對婚姻的虛偽、柔順的中年男對幼時同學的言語欺凌表達憤怒，暗戀一生的老先生敢於對自己的小學同學表白。啟迪人心的音樂並不一定要是一首曲子。

　　故事好在「冷靜」，Happy Ending並不一定是唱詩班大獲成功，成了全國比賽的冠軍，大家並沒有按照預期唱出與眾不同的歌，卻用最簡單的旋律打動了對手們，一起合唱，這可能是導演覺得應該有的面對人生的態度吧。