今年上半年內地總票房為320億（人民幣，下同），比去年同期多48億刷新了紀錄。截至今年三月，中國的電影院有9965家，銀幕共54165塊，全球最多。所以，中國電影市場理應向世界第一邁進。不過現時難以推測其步伐的緩速，因為市場狀況不停在改變，變化的因素亦不一而足。

　　以往美國電影進軍中國市場大受歡迎，比美國市場更賣座的電影也不少。但近來的電影《黑豹》、《復仇者聯盟3》等（在內地）的表現都不比美國，可見中國觀眾已漸漸脫離了追求「奇觀」階段，對外地電影不一定趨之若鶩，觀賞態度漸趨成熟。另一方面，亦可見中國觀眾的改變。從春節檔期電影的成績反映，過去幾年一大堆的《西遊記》電影，連年得利，到去年及今年的春節，表現卻走下坡，打破了「西遊必賣座」的「規律」。

　　近期的幾部電影，包括《前任3：再見前任》、《唐人街探案2》和《紅海行動》，都靠口碑取得很好的票房。尤其是《紅》片，從最被低看的春節檔電影到上半年賣座最佳的36.5億票房，靠的不是明星而是製作的質素。這個改變值得留意，因為觀眾以腳投票，他們的欣賞能力明顯比排片人高，是觀眾令排片比例步步高升。為何排片人看不到此片的質素，因為他們覺得片中沒有具號召力的明星，以為明星是票房保證。

　　就因為大多數人以為明星比電影重要，於是明星片酬成為天價。為了減少納稅，有電影公司與明星分簽陰陽合同，企圖瞞天過海，終於自食其果。而且電影的製作成本往往大半給了明星，極不健康。所以，筆者支持演員片酬不能高於成本40%的新規定。

　　明星的確是有號召力，有明星的電影之所以受到歡迎，除了他們的聲、色、藝之外，更重要的是他們的「背書」；他們願意拍某一部電影是表現他們的認同，所以觀眾多一點信心。不過，要是電影不好，有明星也無濟於事。如果電影是好看的，但沒有明星，以前考功夫的是宣傳。在這科網時代，好電影不怕沒人知，「電影好看，但可惜沒有明星」的慨嘆已幾乎不復存在，看看過去好幾部印度電影在內地大賣就是證明。而他們貼地的題材和人性光輝的推崇，更是我們創作人可參考的方向。