現時香港大部分粵劇戲班，其實都只具班牌（即劇團名稱），擔綱的演員實際並不固定，藉此令製作形式更加靈活，在市場上可以更具競爭力。大約十年前，政府當局有見粵劇的傳承危機，故此由粵劇發展基金向新進劇團提供資助，好讓新秀演員能夠獲得較穩定的演出機會。當時獲得資助的青苗粵劇團，自此不斷培育人才，至今已轉為由藝術發展局資助。時光流逝，人事變遷，十歲的「青苗」最近演出《一夢南柯》，反映了劇團培育人才的新發展。

　　《一》劇改編自莎士比亞的名劇《仲夏夜之夢》。編劇黎耀威選取了《仲》劇的基本結構而成粵劇，而非完全搬演原劇。現時《一》劇盛載的三條主線，包括兩對情侶的錯摸情緣，還有凡間皇族太子和儲妃之間的嫉妒猜疑，以及民間百姓的樂天知命。原著《仲》劇包含的戲中戲，四個傻頭傻腦的工匠為了改善民間生活，於是自行排練一齣「好戲」進宮向皇后祝壽。莎士比亞撰寫該段戲中戲為有笑有淚的愛情悲劇，《一》劇則將之轉化成《八仙賀壽》，藉此與戲曲風格互相配合。四個角色各自分飾八仙，其中一位旦角更主力唱出八仙的寶物如何用來賀壽。觀眾聽得親切，看得更加投入。

　　另一方面，《一》劇以粵曲演唱為主要表演形式，不及話劇般可以傳達豐富細緻的劇情，故此未能將原本《仲》劇的仙凡差別保留，以致綠林仙徘徊於人神兩界如何參透世情，亦未能表現仙凡之間同樣面對的感情煩惱。

　　不過，《一》劇仍然是一次很有意義的嘗試。首先，原本《仲》劇的角色豐富，而「青苗」不乏新進演員，全劇十二位主要演員各有發揮，較之現時粵劇戲班慣常採用的六柱制，更能發揮敘事戲劇的功能。《一》劇現時以大量小曲作為角色的情愛宣言，梆黃成分不多，更類似粵語音樂劇，能夠吸引較年輕的觀眾進場觀賞。