圖：舞劇《青衣》中有較多的戲曲元素

　　是次為舞劇《青衣》首度來港公演。香港舞蹈團藝術總監楊雲濤表示，自己當初特意到內地去看舞劇《青衣》，發現這部劇在藝術上很適合香港舞蹈團，於是他與王亞彬從兩年前開始一點點溝通，落實到現在，終於就要開演，「非常值得香港觀眾一看。」

　　傳統題材折射現代心態

　　縱觀香港舞蹈團本劇季推出的舞劇，從《倩女幽魂》，到《塵埃落定》，再到如今的《青衣》，楊雲濤一直致力於站在當代的視角看傳統故事，「我們在引領舞蹈文化的時候，很多時候不能太順應觀眾，我們當然要服務香港市民，但藝術與商業間要有拿捏。」他認為：「這是一個很傳統的題材和故事，但折射出來的是很當下的人的狀態。這與我們舞團的觀念脗合。」在《青衣》中，全劇只有十個舞蹈演員，楊雲濤稱之為「香港舞蹈團歷史上舞蹈演員人數最少的舞劇」。

　　在香港的四場演出中，王亞彬出演一場，其餘三場由香港舞蹈團首席舞蹈員華琪鈺出演筱燕秋一角。「港版《青衣》」除了動作、節奏上的調整外，將呈現全新的演員陣容，王亞彬相信這些演員會為作品注入新的血液。

　　水袖獨舞長達七分鐘

　　本劇在舞蹈上融合中國古典舞、現代舞及傳統京劇元素，演員人數不多，反而會放大每個人的細節，因此對演員提出了較高的挑戰。在舞劇的最後一場，主角筱燕秋有一段長達七分鐘的水袖舞，楊雲濤指出，華琪鈺來自台灣，有很好的中國古典舞功底，面對大量的京劇表演元素，她上手很快。

　　作為如今內地現代舞領域最新銳的藝術家之一，王亞彬對於「港版筱燕秋」華琪鈺的表演亦是不吝誇讚。「香港舞蹈團的演員水平全面且突出，綜合能力很強。尤其是華琪鈺的表演，真的驚艷到我。」她說：「不同的舞者進入角色會產生不一樣的火花，琪鈺將筱燕秋這個女性角色表達得更為濃烈和炙熱，這是時間積澱出來的。她表演狀態精準、深刻，這是她感受能力與舞蹈能力共同作用的結果。」王亞彬認為她們二人在對舞蹈的堅持方面是高度相像的，「如果環境允許，我會一直跳下去，會跳到五十歲、五十五歲，只要喜歡。」