圖：德日鋼琴家愛麗絲．紗良．奧特/大公報記者李亞清攝

　　她赤腳走上舞台，先不彈琴，而是與觀眾訴說近況。隨後，全場燈光熄滅，只透過特意安置在鋼琴上的燈發出光亮，美妙琴聲從她的指尖流淌出來。她是愛麗絲．紗良．奧特（Alice Sara Ott），現今國際上冒起的鋼琴家，正在以她的行動，讓人們忘記走進音樂廳聆聽古典樂是件「正經事」，表演者與觀眾之間可以沒有距離，最大限度地共同完成一場演出，也讓人們在走出音樂廳之後，仍會談起她的名字。/大公報記者 李亞清

　　去歲末她在香港大會堂音樂廳舉辦了一場獨奏會，這是她首次在香港公開亮相。其間，大公報記者專訪了這位三十一歲的德日鋼琴家，走進她的音樂世界。

　　「我們到室外坐吧？我喜歡新鮮的空氣和陽光。德國這時候太冷了。」留着標誌性的中長髮，笑起來眼睛彎成月牙的愛麗絲說。還未坐定，她便分享起近日的忙碌，「我剛從北京來，和國家大劇院（NCPA）的工作人員見了面，我將會成為他們二○二○至二○二一年的駐院藝術家。」

　　國家大劇院駐院藝術家

　　包括王健、王羽佳、陳其鋼、郎朗、呂思清、李颷、吳蠻在內的國家大劇院歷屆駐院藝術家，都可說是聲譽國際。而愛麗絲屬當中最年輕，她更將成為繼大劇院去年首次邀請德國小提琴家安妮．索菲．穆特（Anne-Sophie Mutter）之後，第二位非華裔的駐院藝術家。

　　不光在北京，上海、成都、廣州等地都有她巡演的足跡。「最令我印象深刻的是中國近年來迅速興起的演出場地，這些場地的音響也很好，比如廣州大劇院。在歐洲，通常要很久才建起一座新的音樂廳。」

　　愛麗絲這次演奏德布西、薩蒂和蕭邦的作品，這些作品在二十世紀之交曾為法國藝術界帶來深厚的影響。當中的大部分曲目，亦於她的近期專輯《Nightfall》錄製。特別的是，觀眾不光見到赤腳上台的鋼琴家、發光的鋼琴，更需要閉氣凝神地從這場演出的第一個音符聽到最末──當蕭邦第一敘事曲的最後一個音符彈出時，如雷的掌聲和歡呼才響起。愛麗絲認為這樣更能夠與觀眾共同創造一個完整的故事，沉浸在同種情緒中，同時儘管放鬆地感受音樂，「即使你們睡着也沒關係，只要自在就好。」

　　「這些作品映照我過去十年間的回憶與經歷。其中有光明的瞬間，也有黑暗的瞬間。希望與擔憂相伴。不過，如沒有暗，便沒有光；沒有擔憂，也便沒有希望。有時彼此之間的邊界模糊，如同夜幕初降時那樣。」

　　直面病症 堅守事業

　　於愛麗絲來說，「黑暗的瞬間」便是病症。二○一九年二月，她在社交平台上表明診斷出患有多發性硬化症，這是一種中樞神經系統的腦科慢性病，醫學界相信與免疫功能失調有關。她憶道：「二○一八年秋天我正在日本巡演，一場演出中突然感到身體麻木，不得不中止了演出。初時以為過度勞累，但休息也不見起色，再診時查出了此病。自那時開始治療，到如今我的身體狀態一直都很好。」

　　她不認為這會因此影響事業。笑對病症的她，不僅有直面困難的樂觀和對事業的堅守，更為同樣面臨此病患的年輕人帶來正能量。「這也讓我懂得傾聽自己的身體，現在我會將一年的演出保持在六十到七十場，在生活上更加平衡。」

　　愛麗絲善於賦予音樂色彩變幻，亦敢於突破傳統框架。「我曾試過在德國的酒吧演奏。」她說：「因為擔心不合那裏觀眾的口味，只彈了一首貝多芬奏鳴曲的一個樂章，沒想到他們說還想聽下去。那時我發現人們對不同音樂的接受度很大。」正在準備錄製蕭邦二十四首前奏曲專輯的她，還希望日後能夠委約鋼琴協奏曲。愛麗絲自三歲時隨父母聽鋼琴獨奏會愛上音樂，四歲學琴……二○○八年起，她與德意志留聲機簽訂獨家藝術家合約，錄製了演奏李斯特、蕭邦、貝多芬和穆羅爾斯基等作曲家的多張唱片，亦與日本NHK交響樂團、倫敦交響樂團等世界樂團及指揮家合作，一路前行。

　　「其實在我的人生中沒有過什麼瞬間，令我下定決心做一名鋼琴家，一切是順其自然的。」除了音樂，她喜歡室內設計，時常把傢具移來移去；也愛做飯，喜歡邀請朋友到家裏來，做些日本料理給他們吃；她也愛畫畫，但沒什麼耐心，獨愛勾勒簡單的卡通。「我不相信每日不停練琴的理論，練琴不是全部，還有很多時間要用來生活。」愛麗絲說。