【大公報訊】記者劉毅報道：今年香港書展的年度主題是「科幻及推理文學」，引領讀者感受虛擬世界的魅力。書展期間，內地科幻小說作家韓松、香港科幻小說作家譚劍、台灣科幻小說作家伊格言在香港會展中心舉行「虛實之間與想像未來──華語科幻的不同面相」講座，講科幻與現實的勾連、講各自的創作緣起和歷程，以及華語科幻小說的發展前景。

　　如今的城市發展可謂日新月異，小說家可從中獲得靈感，「我在北京第一次搭乘地鐵時，那種擁堵感就給了我創作感受，令我寫出了《地鐵》一書。」韓松表示：「當前時代的特徵是未來在『入侵』現實，很多曾經『發生』在科幻世界的事情已在現實出現。這個未來和現實混合的時代愈加令人着迷，也為科幻作家營造出新的創作空間。」

　　在夢境之外看夢境

　　今次書展，韓松首部繁體字小說集《乘客與創造者》，書中收錄的《地鐵驚變》、《春節降臨，北京西站》均是作家依據現實時空的思維發揮。韓松說：「科幻小說家是一種站在夢境之外看夢境的人，很多時候其作品都是基於現實的大膽想像。」

　　譚劍亦有同感，在其眼中，對一個科幻小說作者而言，想像力固然不可缺少，而對社會現實的記錄同樣重要。以他的作品《人形軟件》為例，當中就記載了一件「保護香港雲吞麵小店」的故事：「寫作時，我採取了雙線並行，一條敘事線索是網絡黑客的科幻故事，另一條則是如何守護保存面臨關閉的雲吞麵店舖，結果是讀者更喜歡守護小店這條線。」譚劍笑說。

　　人類文明源於想像

　　伊格言則注重以科幻探知人類的精神世界：「我最近讀了《人類簡史》，愈發感覺人類文明本來就始於虛構的想像，是誕生在人類的腦海中。相比較廣闊的外界，人類的思想更值得探索和發掘。」

　　說到具體的寫作經過，韓松表示：「我習慣用手機記錄靈感，不會提前列故事大綱，也喜歡被書中的角色帶着走，任情節自然發展，因為未來有太多不確定性。」而理工科出身的譚劍則會在創作前列出故事架構和時間線，設定好一個又一個謎團，雖然寫到最後也會打破先前的想法；伊格言亦與譚劍一樣，喜歡想好一個謎團的發展軌跡，甚至列好發展年表，如二十七萬字的《噬夢人》，光是故事的拆解筆記就有足足八萬字。

　　講座現場，三位講者好似三個多時未見的默契好友，不僅互相問答，更提出有前瞻性課題，譬如韓松問譚劍和伊格言：他們如何看待人工智能（Al）介入寫作這件事？譚劍答道：「通過程序運行，Al也可以模仿演奏出一位藝術家的作品，雖然聽上去與原作並無分別，但我們的時代需要的不是複製，而是另一個藝術家能夠創作出偉大的作品。」伊格言則講出顛覆性答案，認為在未來世界，人類會變得越來越虛擬，甚至將意識上傳雲端，通過程式編碼，與人工智能交友、結婚。

　　或許，有人會問：當現實與科幻愈發趨近，科幻小說存在的意義又是什麼？韓松在講座尾聲時點題：「在一個誰也看不清的現實和未來之間、所有人都無能為力之時，科幻小說家拚了命地寫作，幫助人類思索──未來會怎樣？是否有好幾個未來？這些都需要一個理性、科學的大腦來解答。」