圖：易凱（右）、黃熙婷與潘玉良作品《紅衣自畫像》

　　【大公報訊】記者湯艾加報道：潘玉良香港首展「春之歌：潘玉良在巴黎」昨日在亞洲協會香港中心開幕。展覽通過六十多件作品，包含油畫、素描、彩墨、雕塑等形式的創作，全方位展現傳奇女畫家潘玉良的藝術天賦。

　　中西融合 自成風格

　　關於該展覽的重點，策展人易凱（Eric Lefebvre）接受大公報記者專訪，並分享了他對潘玉良作品獨特魅力的解讀。易凱介紹：「潘玉良作品的精彩，不僅限於她在創作技藝上的大膽運用，用色大膽也是她的特點之一。從作品上看，潘玉良吸納了西方繪畫『印象派』、『野獸派』的特點，同時也融入了自身對於中國畫的創作的感悟，這一點可以在她的『彩墨』創作中得到充分體現，顯然已跳出了東方繪畫和西方繪畫的框架。」

　　這次展出的作品集中在潘玉良第二次留法期間的創作。易凱表示：「潘玉良第二次抵法後，她用盡自己餘生精力專注於創作。這期間她確立了自己的藝術語言並在此基礎上延續，留下了許多精彩的作品。」

　　《紅衣自畫像》是潘玉良知名的自畫像之一。這件作品中的潘玉良神態憂鬱，傳統的中式服飾配上西式風格的背景花布，以暗紅色語言表達，加上手中寫有「玉良」字樣的信件，透出一種寂涼。

　　《自塑像》是本次展覽唯一的一件雕塑作品。潘玉良的神態嫻靜，又透出一種淡淡的憂傷，但目光依舊犀利堅毅。易凱說：「潘玉良存世的雕塑作品並不多，她創作的高峰時期恰逢中日戰爭時期，其夫在中國難以及時提供足夠的經濟支援，因此當時潘玉良在法國的生活並不富裕。而創作雕塑需要足夠的經濟支撐，所以或許是她雕塑作品不多的原因之一。」

　　油畫作品《芍藥與面具》可見潘玉良在作品創作的技法上的轉變，作品的表達顯得乾脆利落，筆觸也更加果敢明快，在簡約中表現出豐富的色彩和光影的變化。

　　筆觸明快 乾脆利落

　　展覽通過四個不同的主題，呈現潘玉良一生的藝術成就。分別是「蒙帕納斯工作室」、「裸體繪畫的爭議」、「隱形城市」、「春之歌」，現場還有「藝術家年表」。

　　「蒙帕納斯工作室」主要展示潘玉良在工作室創作的作品，有人像、靜物等油畫作品。「裸體繪畫的爭議」展示的是她的裸體繪畫作品，內容包括油畫以及她於一九五○年代前後融合中西繪畫開創的彩墨創作，重點展品是《希望和平》，作品以點彩的方式創作，遠看自然色彩呈現，近觀能看到由不同的色點組成。

　　「隱形城市」作品展示潘玉良在法國的生活。易凱別出心裁地把潘玉良的一幅《自畫像》與《庭院聚會》肖像作品一同展示，描繪潘玉良與朋友在庭院中歡聚的場景。

　　「春之歌」是本次展覽的主題，該主題描繪有關女性的舞蹈。潘玉良通過中國民間傳統舞蹈的神態融入到作品的創作，畫中的舞者通過高難度的扭曲動作，展現出女性獨有的柔美線條。這一部分展示了她的知名作品《雙人扇舞》、《春之歌（三女）》等。

　　對於這次展覽的舉辦，巴黎賽努奇博物館館長易凱表示是亞洲協會香港中心、安徽博物院、巴黎賽努奇博物館三方合作無間的結果。

　　「春之歌：潘玉良在巴黎」展品來自安徽博物院的館藏，展覽由亞洲協會香港中心主辦，並由香港賽馬會慈善信託基金的獨家贊助及支持。由客席策展人易凱策展，並由黃熙婷助理策展。展期至明年一月六日，免費入場。展廳位於亞洲協會香港中心麥禮賢夫人藝術館，查詢詳情可電二一○三九五一一，或瀏覽網頁asiasociety.org/hong-kong。是次展覽有多幅裸體畫作，建議未成年觀眾在家長指引下欣賞。

圖片：大公報記者徐小惠攝