在香港，將嚴肅文學入樂的創作人，並不多見。而在此基礎上，又以廣東話主導歌唱的，更是鳳毛麟角。青年作曲家盧定彰便是其中一位。

　　二○一七年，他與香港和聲合唱團合作，改編、譜曲，並以廣東話演繹西西的小說《瑪麗個案》。隔年夏天，由他創作的、根據西西短篇小說《像我這樣的一個女子》改編的同名英文歌劇在捷克首演。如今，他又攜手香港藝術發展局二○一八年文學藝術新秀獎得主黃怡，為香港藝術節創作了一套廣東話室內歌劇《兩個女子》（故事主幹依舊來自西西小說《像我這樣的一個女子》和《感冒》）。以也斯的短篇小說《艾布爾的夜宴》為藍本的同名清唱劇也在今年初上演。

　　與口語化的舞台劇不同，盧定彰創作的廣東話歌劇，依託的是書面語劇本，而且譜曲時需要特別留意字詞的聲調是否變樣，難度可想而知。年初觀看《艾布爾的夜宴》時，無調性的粵語清唱形式，同時又帶有戲劇表演的痕跡，讓我這樣的藝術「普通觀眾」也覺得可聽可看，值得細細回味。

　　前幾日與盧定彰聊起這齣《艾布爾的夜宴》，才知最開始的創作過程竟十分「痛苦」。「因為我寫合唱作品的經驗不夠，突然之間要應付六十分鐘這麼長這麼大型的作品，是很痛苦的。」不過，藝術的創作往往神奇又具有魔力，在持續了兩個月左右的「痛苦」之後，他猛然發現，自己好像找到了方向，「在這種體驗中我自己是有些突破的，特別是在寫粵語聲樂作品上，起碼有四五樣（技能），摸索到了門道。」

　　說到改編，不可避免地要討論應否忠於原著的話題。盧定彰的見解讓我頗覺新鮮：故事始終是一個載體，而改編的藝術形式才是最重要的，「如果故事能引發你對另一種藝術的觸動，那就是改編的意義。我並不是簡單地用音樂來『描述』故事。」