今年柏林影展主競賽最年長的參賽導演是九十一歲的阿涅斯．瓦爾達（Agnès Varda）大師，她是法國新浪潮電影運動的鼻祖，已獲康城、奧斯卡等影展終身成就榮譽，但仍親臨柏林紅地毯，帶着她的最新作品《瓦爾達創作談》，這是一部創作回憶錄，也是特別珍貴的電影教材。該片從她的首部作品開始直到兩年前的新片《臉龐，村莊》，回顧了自己電影創作歷程。在跨越世紀的藝術人生中，瓦爾達用各種藝術形式來展示其創作靈感，讓這部記錄長片未流於簡單的作品大串燒，特別給年輕影人很多可借鑒的經驗。近百年回首過後，影片裏，在無人的海邊的風沙中，她漸漸消隱而去，留下淡淡憂傷與惆悵。這位電影長者記錄的心間原鄉，鼓勵着年輕一代流浪光影、不負時光。

　　電影導演中，古稀之年仍堅持創作的長者很多，謝晉先生就創作了《鴉片戰爭》並成為橫店影視基地的拓荒者。春節前在北京，我出席了著名導演李前寬、肖桂雲夫婦籌備的新片劇本討論會。李前寬導演曾任中國電影家協會主席，他與夫人聯合執導的《決戰之後》、《開國大典》等影片，奠定了中國當代歷史故事片的敘事美學，當年在內地獲得票房佳績，也啟發了近年《建國大業》等歷史巨片的創作。那天會議是早上九點開始，已經七十八歲的李導與肖導提前半小時就早早到了會議室，他倆穿着一新，優雅的肖桂雲導演主動熱情與已在會議室的年輕人握手致意，感謝大家來參與新劇本討論。討論中，兩位電影長者認真聽取大家意見，從善如流，他倆平易認真的態度，令人起敬與動容。李前寬先生展望這部新片，他希望是一幅彩瓷貼畫，個體的光彩組成時代洪流中的斑斕壯美。

　　是什麼支撐着瓦爾達、李前寬、肖桂雲等電影長者仍在耕耘？是對電影的忠誠的愛，未被時代洪流左右與淹沒。