莎士比亞的《馬克白》在舞台上歷演不衰，經過不斷提升和沉澱，成為劇場上的經典作品。不過，在奉行導演主義的當代舞台，以莎士比亞的文本作為基礎，然後將原劇解構翻新的再創作大行其道。如何掌握原著精神，同時能夠賦予作品新穎面貌和觀感，也許是劇場導演應該追求的目標。

　　本地劇場導演鄧樹榮鍾情於莎士比亞的作品，但卻不會故步自封，總要在演出上發掘新意。二○一五年，英國的環球劇場委約鄧氏導演粵語版本的《馬克白》，翌年於香港藝術節首演，繼而在歐洲多個城市巡迴演出。直到本年十月，《馬》劇再於香港演出，已經是該劇第四輪公演。不論在西方任何國家，《馬》劇都是以粵語演出，更重要的是，鄧樹榮對每次公演都視為全新製作，總會作出一些新的處理或詮釋。

　　鄧導演一向奉行簡約舞台形式，即是不需美輪美奐或千變萬化的布景，而是注重由演員以個人技藝，即是其台詞演繹和形體動作，為角色創造具體的形象和深刻的個性。除此之外，鄧導演亦善長將東方舞台的虛擬表演手法，融會於西方的現代戲劇。就以《馬》劇為例，演員仍是演繹莎翁筆下的角色，說着角色的基本台詞，但演員往往都運用身體來傳達強烈感情，藉此代替花巧的走位調動。

　　是次在大會堂劇院的演出，舞台上主要以一幅水墨風景畫為背幕，配以極少量小型枱櫈，減省了其他不必要的布景及裝飾。角色的服飾具東方特色，並由全身黑衣及蒙面的演員擔任配角，成為軍隊的士兵，以及具像化地呈現角色的幽暗心靈。鄧導演在是次演出另有一項大膽處理手法，就是原本分飾馬克白及其夫人的男女演員，於演出下半段互換角色，即是女演員成為馬克白，男演員則成為夫人。馬克白殺人登位後，於皇宮大宴群臣，其疑神疑鬼的精神狀態，於性別易轉的角色身上，更能產生疑幻疑真的效果。