圖：《泰坦——諸神之舞》以荒誕的手段講述希臘天神故事\資料圖片

　　今年香港藝術節請來一支非常前衛的隊伍稱為「游離表演工作坊」，表演結束後觀眾有機會與同時兼任導演、編劇、布景設計及演出的藝術家見面，他的名字是E. Laskaridis。一眾觀眾的問題和意見都是負面的，Laskaridis到結束時才回應。可能香港的知識分子觀眾還是沒有準備好接受這一類作品。藝術節委約這類作品是應該，因為觀眾應該看不同種類的劇場藝術。

　　此劇名為《泰坦——諸神之舞》（Titans），其原意很好，非常創新。在六十分鐘的舞台演出中，主創團隊希望以荒誕的手段講述希臘天神在時間開始之前，棲息於「前理性」（time before reason）時代，拓展了一個「形而上」（metaphysical）的國度。這樣看來，大抵此劇不會提供一般觀眾能理解的故事。

　　開場之前觀眾都屏息靜氣，十分期待。此劇台開一面，有打破第四道場的設定，在開始演出之前，觀眾已經看見台上的裝置。大後方有一個太虛之境，中央靠右方有一個勤勞人的工作室，前台靠左之處是一個尋常人的家居，半空有不可名狀的懸吊物，會升降、發光、反照倒影，有效地為舞台的空間提供多重意義。

　　在一個杳無人跡的荒涼處境中，一個同時擁有男性及女性特質的人物出場，身材高挑，尖尖的鼻子非常突出，常常穿着尖頭的高跟鞋四處走動，似乎是無可奈何地探索，有時漫無目的，有時激情充沛，過着一個尋常女人的生活，會栽種、洗燙和下廚。遇上了一位勤勞的男人，他們倆便發展出一種「共生」（symbiotic）的關係，似乎不可分離，又無法完全滿足對方。就是這樣，全程的演出，象徵時間生成之前宇宙蒼穹的荒謬。其實人性化的意象（imagery）未能呈現物外之景的無限，卻是有限。亞洲藝術善於描繪太虛幻境，空靈玄妙，我問其作既有此意，為何反倒大幅描述世俗之事呢？Laskaridis沒有回覆，表示不想處理學術性的問題。